Ben Affleck en el gremio de directores

Siento que la gente gusta de tratarme con un poco más de dureza, por lo menos las revistas sobre entretenimiento

Después de 15 años de trabajar delante de la cámara, Ben se queda tras ella por primera vez mientras su hermano Casey toma el papel protagónico: un detective tras las pistas de una niñita desaparecida en Boston.  En la película, junto a las actuaciones de Morgan Freeman y Ed Harris, Casey debe luchar con una red de sigilosos drogadictos, delincuentes y gente local temerosa, para verse acorralado al final por uno de los más grandes dilemas morales que hayamos visto recientemente.  Ben colaboró con la redacción del libreto, su primer trabajo de este tipo desde que compartió el Oscar al Mejor libreto con su amigo de la niñez Matt Damon, hace una década, por Good Will Hunting -El indomable Will Hunting-. 

Gone Baby Gone es el segundo esfuerzo reciente de Affleck, aclamado por la crítica luego de su actuación en Hollywoodland, lo que indica una recuperación muy ansiada por parte del actor después de una serie de fiascos.  Su vida fuera de la pantalla también parece mejor encaminada que nunca.  Affleck y su esposa, la actriz Jennifer Garner, son padres de una niña de dos años.  Su próxima actuación será en la comedia romántica He’s Just Not That Into You, a estrenarse este año.

Algunos críticos han dicho que Gone Baby Gone no es sólo buena, es excelente.  ¿Te sorprende esa recepción positiva, si consideramos que se trata de tu primera película como director?
Es muy difícil para mí hacer cualquier apreciación sobre ella.  Estoy orgulloso de mi filme, me gusta.  Pero lo que veo son todas las cosas que haría en forma diferente, todas las cosas que me irritan, todos los problemas.  Sin embargo, estoy realmente satisfecho.  He oído a personas decir cosas buenas y también he oído a personas que la critican, y ésas son las que quedan en mi mente.

En las notas de publicidad de la cinta agradeces a los cineastas Kevin Smith, Jerry Bruckheimer y Terrence Malick.  ¿Por qué agradecerles por esta película?  ¿Qué tuvieron que ver con ella?
Los tres son realmente importantes para mí.  Kevin fue en gran medida fundamental para que en mi carrera llegara donde estoy ahora.  He hecho como seis películas con él y aprendí muchísimo sobre dirección con sólo estar a su alrededor.  Y por un par de razones: que me eligiera para hacer Chassing Amy -Persiguiendo a Amy- y me permitiera pasar Good Will Hunting a la gente en Miramax.  Se podría decir algo similar sobre Jerry, sobre mi carrera y dónde estoy ubicado.  Terry me ayudó al mirar la película y hacerme algunas observaciones.

¿Cuando leíste la novela de Dennis Lehane, en la cual se basa el filme, viste inmediatamente que Casey era un buen candidato para ese papel?
No, cuando recién leí la historia pensé que la iba a desarrollar para actuar yo mismo en ese papel.  Escribí el libreto con Aaron -Stockard-. Luego, una vez que decidí dirigirla, no deseaba actuar en ella.  No se me ocurría en verdad un actor que estuviera bien para el papel, que tuviera entre 35 y 40 años de edad, y que yo pudiera conseguir.  Además, realmente no me gustaba mucho tener un protagonista de esa edad y pensé que sería mucho mejor si lo hacía de unos 29 ó 30 años, porque ese personaje tendría que recorrer una distancia mayor.  Y luego pensé ‘puedo conseguir este actor asombroso, que es de Boston, y a quien puedo pagar’.  ¡Bum!  Todas las piezas cayeron en su lugar.  De modo que de pronto todo tuvo sentido.

Antes actuaste con Morgan Freeman en The Sum of all Fears -La suma de todos los miedos-, ¿te resultó raro dirigirlo?
Esos hombres, Morgan y Ed, son grandiosos.  Son una leyenda.  Realmente que yo pudiera trabajar con ellos fue un gran testimonio a su favor, porque fueron totalmente profesionales y lo tomaron con gracia.  Me facilitaron las cosas porque, evidentemente, ellos son quienes son.  Ciertamente no tenían que escucharme.  Y sabes, son tan buenos que yo no tenía mucho que decirles.  Ellos aparecen y realmente lo único que tienes que hacer para dirigirlos es decir: ¡Acción!

¿Por qué decidiste probar suerte en la dirección, en este punto de tu carrera?
Estaba en un momento de mi carrera en el cual sentía que durante bastante tiempo, algo así como ocho años, yo había hecho muchas elecciones basándome en lo que pensarían otras personas, o sobre lo que podría funcionar, o cómo iba a resultar.  Y llegué justo al punto donde, en cierta manera, se me acabaron las energías para seguir actuando así.  Decidí que iba a triunfar o fracasar por lo que yo pensara que iba a funcionar.  Eso me llevó a Hollywoodland.  Y luego pensé, voy dirigir esta película que he postergado por miedo a dar ese salto.

¿Sentiste mucha presión, desde el punto de vista de tu carrera, al dar ese salto a la dirección?
No pensaba que si hacía la película y resultaba terrible alguien lo dejaría pasar.  Que la gente iba a ignorarla.  Por la razón que sea, siento que la gente gusta de tratarme con un poco más de dureza, por lo menos las revistas sobre entretenimiento.  

Por Joey Berlin